Las Seleccionadas: Cadenciosos éxitos de los 80

Cerramos el año con un nuevo posteo de Las Seleccionadas. Canciones que alegraran tu alma y revitalizaran tu semblante. Si, anda, coge los audífonos y disfrútalas. Aquí comenzamos.

1) Rita Lee - "Lança Perfume"

Es considerada en el país carioca como la reina del rock brasileño. Rita Lee es dueña de una larga trayectoria musical que se inicio en los 70. Fue parte de la talentosa constelación de artistas que brillaron y sentaron una mayor difusión de la música popular brasileñas como Erasmo Carlos, Caetano Veloso, Gilberto Gil, entre otros. Escuchemos la bailable "Lança Perfume" del álbum Rita Lee de 1980. Sonó aquí la versión en castellano -"Baila conmigo"- por parte de la banda hispanoestadounidense Miami Sound Machine en 1982.

2) Phil Collins - "Sussudio"

Turno de escuchar la genialidad y talento del cantante, compositor y baterista Phil Collins. El británico, quien fuera miembro de la banda de rock progresivo Genesis, lanza su tercer disco solista No Jacket Required en 1985. Cuatro singles promocionales ingresaron con mucho exito al Billboard como  "One More Night", "Sussudio", "Don't Lose My Number" y "Take Me Home". Tres singles se metieron al top 20 de los charts. Y "Sussudio" es una de ellas. #12 de los charts por nueve semanas en enero. Durante el mes de mayo estuvo en los siguientes rankings: #10 del Mainstream Rock, #8 del R&B y #1 de las Hot 100. #30 del Adulto Contemporáneo. Con mucha expectativa se ha recibido el regreso de Collins a los escenarios después de algunos años retirado. ¿Vendrá a Lima? Ojala.

3) Al Jarreau – "Easy"

Al Jarreau es un músico y compositor estadounidense basa su estilo en los generos del jazz, pop, funk y soul. Es el unico que ha sido nominado a los premios Grammy en tres categorias distintas: jazz, pop y R&B. En 1981 lanza el disco Breakin' Away. De ahi se desprende la candeciosa "Easy". Aunque no ingreso a los ranking británicos y de su pais de origen, se escucho en las radios limeñas fm de aquel año.

4) Wham! - "The Edge of Heaven"

Hoy queremos recordar al cantante y compositor George Michael, quien nos abandono hace dos días. Inicio una fructífera carrera musical en los 80 con el dueto Wham!, al lado de Andrew Ridgeley en 1981. Podemos hablar largo tendido sobre la trayectoria artística de Michael, pero seria prolongarnos. Asi que escucharemos el ultimo álbum que lanzo como miembro de Wham!: Music From The Edge Of Heaven de 1986. Se desprende la ritmica y pegajosa "The Edge Of Heaven". #1 de los charts por dos semanas en junio, y luego estuvo en lugares inferiores por doce semanas. #10 de los charts en julio.

5) Basia - "New Day for You"

A la izquierda, portada de disco de la edición británica, y a la derecha, la estadounidense.

De seguro debes conocer a la vocalista polaca Barbara Trzetrzelewska o conocido artisticamente como Basia. Integro la agrupación británica de jazz/pop Matt Bianco, hasta que en 1987 emprendió una carrera solista. Asesorada Danny White, compañero de banda y tecladista, lanza en 1987 el álbum Time And Tide, cuyo sonido parecido al de Bianco permanece. Escuchemos "New Day For You". 

6) Culture Club - "Church Of The Poison Mind"

Ahora vamos con la banda británica de reggae pop Culture Club. Liderado por el peculiar músico Boy George, durante los 80 alcanzaron el cenit en cuanto popularidad y ventas de álbumes. Como el segundo de 1983 titulado Colour By Numbers, que contiene el hit "Church Of The Poison Mind". #2 de las Hot 100 por nueve semanas en abril. #17 del Mainstream Rock en mayo. #10 de las Hot 100 en octubre.

Bonus track:

7) Daryl Hall and John Oates - "Method of Modern Love"

El dueto estadounidense lanza en 1984 el disco Big Bam Boom. Se caracteriza por mantener ritmos asociados al pop. Adecuado para noche sabatina. Escuchemos "Method Of Modern Love", la cual llego al #5 de las Hot 100 en diciembre. En 1985 llego a los siguientes puestos: #18 del Adulto Contemporáneo en enero, y durante febrero trepo al #42 del Mainstream Rock y #21 de los charts por nueve semanas.

Bueno amigos, así concluye otra edición de Las Seleccionadas, ultima del año. Nos veremos el próximo con la decimoquinta parte de los covers. Ten un prospero año 2017. Bye.

Señor ministro Salvador del Solar, aboquese en las políticas culturales

Un nuevo ministro de Cultura ha sido nombrado y su nombre es Salvador del Solar. Probablemente lo recuerdes en papeles de telenovelas como Escándalo, la efímera Apocalípsis, Pobre diabla, entre otros, así como filmes. Quizás muchos lo evocaran por la interpretación de Pantaleon Pantoja de la cinta Pantaleon y las visitadores. También dirigió su opera prima Magallanes. Con ustedes, el nuevo ministro de Cultura.

Sorprendió a muchos que por primera vez un actor sea nombrado ministro en la cartera de cultura. Perfecto. Cuando salieron algunos críticos a decir que logros académicos había conseguido, rápidamente las redes sociales les callaron la boca. Un vistazo por su insospechada trayectoria universitaria te dejara boquiabierto: licenciado en Derecho en septiembre de 1996 por la Pontificia Universidad Católica del Perú (PUCP) y con nota sobresaliente porque era chancon. O sea, es una abogado, aunque no ejerce. Asimismo, posee una maestría en Relaciones Internacionales, con especialidad en Comunicación y Negociación Intercultural, por la Universidad de Syracuse, de Nueva York, donde también llevó los cursos del Programa de Análisis y Resolución de Conflictos. y fungió como docente del Curso de Comunicación Política en la Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación de la PUCP (2003-2005). Si tuviste cable durante en 2003, lo recordaras en canal N como presentador del programa político "Esta Semana", que se transmita los domingos. 

Sin embargo, lo suyo es la actuación y la dirección. Debido a su estrecha relación con estas artes, muchos esperan cambios importantes en el sector cultura. Las anteriores gestiones han sido acéfalas y, obviamente, no se avanzando mucho en políticas culturales. Con Del Solar se espera la promoción de la ninguneada ley del artista, mejoras en los temas de interculturalidad y patrimonio, el impulso a la industria del libro, y la papa caliente del Museo Nacional de Arqueología (MUNA) edificio que se piensa erigir en Pachacamac. 

Tampoco el ministerio debe convertirse en una agencia de empleos para los amigos del sector "caviar". Apenas se voceo el nombre de Salvador, la mayoría de estos artistas ligados al activísimo saltaron de un pie y lo felicitaron. ¿Quienes le extendieron el saludo? Diego Bertie, Aldo Miyashiro, Tatiana Astengo, Lucho Cáreces,  Javier Valdés, Paul Vega, Magdyel Ugaz, Roberto Moll, Jason Day, Renato Cisneros, Melania Urbina, y gente relacionada al cine como Miguel Valladares, Frank Pérez Garland y Fernando Villarán. Entre los comentarios decían cuan "esta preparado para eso, es un lujo (de ministro)", "persona brillante", "persona preparada e inteligente ", "un tipo inteligente y capaz", "un hombre estudioso y preparado", "está muy capacitado”.

Ya que carecer de dudas y sospechas no es periodismo, nos preguntamos si ellos con sus lindas y decoradas frases buscan un empleo en el ministerio. Recuerda que una vez, algunos se involucraron con la gestión edil de Susana Villaran.

No es un secreto para nadie que en el medio artístico existe una hermética argolla y padrinazgo, e ingresar a ella es difícil. Prácticamente, un actor o actriz desconocida que sueña dedicarse a una carrera artística en la televisión, teatro o el cine tiene que comulgar con sus posturas progresistas, como el repetitivo discurso de la solidaridad e igualdad.  Una vez que aceptas incondicionalmente sus ideas y no oses criticar su aura santa de moralidad, te dan la mano. 

Precisamente, el columnista Aldo Mariategui -quien no es de nuestra devoción- hace una critica a Del Solar.

En dos sendas columnas de opinión, aparte de felicitarlo, le llama "ultracaviar, sin ninguna experiencia administrativa y con una ambición política desmedida (quiere ser presidente)" ¿a lo Reagan? Añade que los que entraran a trabajar con el serian "asesores caviares (toda la PUCP va a tener chamba muy bien pagada allí)". 

Luego menciona un manifiesto o carta de apoyo a la entonces candidata izquierdista Veronika Mendoza, la cual firmaron 44 personas pertenecientes a la dirección y producción como el ahora flamante ministro. ¿Que pedían en el comunicado? Pues "una nueva legislación, que implica subsidios y proteccionismo, los mismos subsidios". Cita al conocido Bruno Pinasco, conductor de Cinescape: “Tener la posibilidad de que exista una ley que apoye producciones con subvención o derivación de impuestos”. En cristiano: que otro sonso financie mis actividades… O sea, pagas impuestos con el sudor de tu frente no para financiar subsidios que alivien la pobreza, mejoren la atención en hospitales u otras urgencias, sino para que Bruno y Salvador hagan sus pelis…"

Acaba diciendo que "cuando les interesa, dejan de ser izquierdistas o solidarios para pasar a ser típicos mercantilistas interesados en recibir renta estatal para sus fines. Ya veo el festín de subsidios que se viene con Salvador para sus patas artistas… ¡Barranco celebra!"

Ok, puede sonar bastante duro sus palabras, pero, hablando sin ambages, ¿no es la verdadera intención de la izquierda aspirar a ser burgueses y con mucho billete? La historia no se equivoca y nos dice que sí. Al parecer, por ahora, Alditus tiene algo de razón. 

Ya hemos visto la calidad desigual de los largometrajes peruanos. Algunos son piezas de colección, pero otros ni siquiera sirven para integrar un catalogo de 50 grandes películas que debes ver antes de estirar la pata.

Como leímos en un comentario de un usuario de Facebook en la pagina Altavoz: 

Dime a quien admiras, te diré cómo eres.
Jason Day, Roberto Moll, Tatiana Astengo, Bruno Ascenzo... se pronunciaron a favor de que nombraran de ministro de Cultura a uno como ellos.
Ahora cualquiera se cree ministeriable, se ponen en la cola por si meta la pata.

Señor ministro, aplíquese a las políticas de su gestión y no caiga en la lisonjeria y el amiguismo. Bye.

Las Seleccionadas: cadenciosos éxitos de los 70

Durante los 70 se hicieron grandes obras musicales que contribuyeron en mejorar la industria musical y, por ende, enriquecer al oído exigente. Hoy nos concentramos en recordar grandes éxitos que mantuvieron un ritmo intenso y alegre. Pon a mover un poco tu esqueleto -si estas con audífonos es super- y envuélvete por la música de los 70.

1) The Four Seasons ‎– Who Loves You

Banda estadounidense liderada por el agradable voz en falsete de Frankie Valli. Gozan de una larga trayectoria que principia en 1961. Debido a las armonías vocales que transmitían en cada éxito, las fama les alcanzo y con ello el cariño del publico. Paralelamente, Valli hizo una carrera de solista. "Who Loves You" pertenece al disco homónimo de 1975 y llegó en agosto al #3 de las Hot 100 y en septiembre al #7 Adulto Contemporánea y #6 de los charts por nueve semanas. 

2) Earth, Wind & Fire ‎– "Fantasy"

Déjate llevar por la siguiente canción de la agrupación Earth, Wind & Fire. Los estadounidenses fusionan distintos géneros como el R&B, soul, funk, jazz, disco, pop, rock, latino y africano. Su propuesta le ha valido el reconocimiento mundial. Escuchemos del octavo álbum de All 'N All de 1978 la canción "Fantasy". En febrero de 1978 ingreso a los siguientes rankings: #12 del R&B y #14 de los charts por diez semanas. #32 de las Hot 100 en marzo.

3) The Temptations - "Papa Was A Rollin' Stone"

La otrora importante casa discografica Motown reunió en su momento de gloria a las mejores bandas e interpretes que cambiaron el panorama musical de los 60 y 70. Entre las cuales encontramos a The Temptations. El quintento había colocado varios hits en distintos rankings con halagüeños resultados. Sin embargo, nos sorprendió con esta maravillosa canción que se extrajo del disco All Directions (lanzado en 1972). "Papa Was A Rollin' Stone" trepo el primer puesto de las Hot 100 en octubre y el #14 de los charts por ocho semanas en enero de 1973. Desde entonces ha sido versionada por diversos cantantes como Phil Collins, George Michael, entre otros. La edición del álbum dura 11:46 y el sencillo -que escucharas- es de 6:58. 

Recientemente se incluyo como parte del soundtrack de la cinta The Nice Guys (Dos buenos tipos). Los compases iniciales se oyen cuando aparecen los créditos al comienzo.

4) Kool And The Gang - "Jungle Boogie"

Es hora de mover el cuerpo con el contagioso sonido del grupo estadounidense Kool And The Gang. Escucharemos "Jungle Boogie", efusiva canción perteneciente a Wild And Peaceful de 1973. Ingreso hasta el #4 de las Hot 100 en diciembre. Veinte años después se incluyo en la banda sonora del filme Pulp Fiction (Tiempos Violentos) del innovativo cineasta Quentin Tarantino.

5) Marvin Gaye - "Got To Give It Up" 

Vamos ahora con el consentido de la famosa disquera Motown: el estadounidense Marvin Gaye. En marzo de 1977 se lanza el LP doble en vivo (bajo el sello Tamla Records, subsidiaria de Motown) Live At The London Palladium. Eran partes de conciertos realizados en Londres durante octubre de 1976. Con la excepción del ultimo track "Got To Give It Up". Escrita y producida por el escoces Al Stewart, sí el mismo de "Year Of The Cat", como un pedido de Gaye para hacer un éxito basado en el genero del momento: el disco. Se grabó en Los Angeles, Estados Unidos. #1 de las Hot 100 en abril y #7 de los charts por diez semanas en mayo.

6) Looking Glass - "Brandy (You're a Fine Girl) "

Vamos a presentarte al cuarteto estadounidense Looking Glass. Solamente lanzaron dos álbumes, el primero, del cual hablaremos, es el homónimo de 1972, y destaco ""Brandy (You're a Fine Girl)". Solamente el single vendió cerca de un millón de copias. Llegó al #1 de las Hot 100 en junio y #51 de los charts. En 1974 cambian de nombre a la banda.

7) Chicago - "Make Me Smile"

Finalizamos el posteo con la rítmica canción "Makes Me Smile" de la banda estadounidense Chicago. Perteneciente al doble LP y segundo álbum Chicago (también conocido como Chicago II) de 1970. En la voz principal no destaca la de Cetera sino del guitarrista Terry Kath. El fallecería en 1978 al suicidarse con su propia arma. #9 de las Hot 100 en abril. Hay tres versiones de la canción: album version (3:32), single (2:58) y para el el recopilatorio de 2002 The Very Best of Chicago: Only the Beginning (4:26).

Ya estamos acercándonos a los diez años de imparable continuidad, así que sigue disfrutando de la mejor música que solamente te trae nuestro blog. Gracias por seguirnos, hasta otro posteo. Bye.