Las Seleccionadas: Cadenciosos éxitos de los 80

Cerramos el año con un nuevo posteo de Las Seleccionadas. Canciones que alegraran tu alma y revitalizaran tu semblante. Si, anda, coge los audífonos y disfrútalas. Aquí comenzamos.

1) Rita Lee - "Lança Perfume"

Es considerada en el país carioca como la reina del rock brasileño. Rita Lee es dueña de una larga trayectoria musical que se inicio en los 70. Fue parte de la talentosa constelación de artistas que brillaron y sentaron una mayor difusión de la música popular brasileñas como Erasmo Carlos, Caetano Veloso, Gilberto Gil, entre otros. Escuchemos la bailable "Lança Perfume" del álbum Rita Lee de 1980. Sonó aquí la versión en castellano -"Baila conmigo"- por parte de la banda hispanoestadounidense Miami Sound Machine en 1982.

2) Phil Collins - "Sussudio"

Turno de escuchar la genialidad y talento del cantante, compositor y baterista Phil Collins. El británico, quien fuera miembro de la banda de rock progresivo Genesis, lanza su tercer disco solista No Jacket Required en 1985. Cuatro singles promocionales ingresaron con mucho exito al Billboard como  "One More Night", "Sussudio", "Don't Lose My Number" y "Take Me Home". Tres singles se metieron al top 20 de los charts. Y "Sussudio" es una de ellas. #12 de los charts por nueve semanas en enero. Durante el mes de mayo estuvo en los siguientes rankings: #10 del Mainstream Rock, #8 del R&B y #1 de las Hot 100. #30 del Adulto Contemporáneo. Con mucha expectativa se ha recibido el regreso de Collins a los escenarios después de algunos años retirado. ¿Vendrá a Lima? Ojala.

3) Al Jarreau – "Easy"

Al Jarreau es un músico y compositor estadounidense basa su estilo en los generos del jazz, pop, funk y soul. Es el unico que ha sido nominado a los premios Grammy en tres categorias distintas: jazz, pop y R&B. En 1981 lanza el disco Breakin' Away. De ahi se desprende la candeciosa "Easy". Aunque no ingreso a los ranking británicos y de su pais de origen, se escucho en las radios limeñas fm de aquel año.

4) Wham! - "The Edge of Heaven"

Hoy queremos recordar al cantante y compositor George Michael, quien nos abandono hace dos días. Inicio una fructífera carrera musical en los 80 con el dueto Wham!, al lado de Andrew Ridgeley en 1981. Podemos hablar largo tendido sobre la trayectoria artística de Michael, pero seria prolongarnos. Asi que escucharemos el ultimo álbum que lanzo como miembro de Wham!: Music From The Edge Of Heaven de 1986. Se desprende la ritmica y pegajosa "The Edge Of Heaven". #1 de los charts por dos semanas en junio, y luego estuvo en lugares inferiores por doce semanas. #10 de los charts en julio.

5) Basia - "New Day for You"

A la izquierda, portada de disco de la edición británica, y a la derecha, la estadounidense.

De seguro debes conocer a la vocalista polaca Barbara Trzetrzelewska o conocido artisticamente como Basia. Integro la agrupación británica de jazz/pop Matt Bianco, hasta que en 1987 emprendió una carrera solista. Asesorada Danny White, compañero de banda y tecladista, lanza en 1987 el álbum Time And Tide, cuyo sonido parecido al de Bianco permanece. Escuchemos "New Day For You". 

6) Culture Club - "Church Of The Poison Mind"

Ahora vamos con la banda británica de reggae pop Culture Club. Liderado por el peculiar músico Boy George, durante los 80 alcanzaron el cenit en cuanto popularidad y ventas de álbumes. Como el segundo de 1983 titulado Colour By Numbers, que contiene el hit "Church Of The Poison Mind". #2 de las Hot 100 por nueve semanas en abril. #17 del Mainstream Rock en mayo. #10 de las Hot 100 en octubre.

Bonus track:

7) Daryl Hall and John Oates - "Method of Modern Love"

El dueto estadounidense lanza en 1984 el disco Big Bam Boom. Se caracteriza por mantener ritmos asociados al pop. Adecuado para noche sabatina. Escuchemos "Method Of Modern Love", la cual llego al #5 de las Hot 100 en diciembre. En 1985 llego a los siguientes puestos: #18 del Adulto Contemporáneo en enero, y durante febrero trepo al #42 del Mainstream Rock y #21 de los charts por nueve semanas.

Bueno amigos, así concluye otra edición de Las Seleccionadas, ultima del año. Nos veremos el próximo con la decimoquinta parte de los covers. Ten un prospero año 2017. Bye.

Señor ministro Salvador del Solar, aboquese en las políticas culturales

Un nuevo ministro de Cultura ha sido nombrado y su nombre es Salvador del Solar. Probablemente lo recuerdes en papeles de telenovelas como Escándalo, la efímera Apocalípsis, Pobre diabla, entre otros, así como filmes. Quizás muchos lo evocaran por la interpretación de Pantaleon Pantoja de la cinta Pantaleon y las visitadores. También dirigió su opera prima Magallanes. Con ustedes, el nuevo ministro de Cultura.

Sorprendió a muchos que por primera vez un actor sea nombrado ministro en la cartera de cultura. Perfecto. Cuando salieron algunos críticos a decir que logros académicos había conseguido, rápidamente las redes sociales les callaron la boca. Un vistazo por su insospechada trayectoria universitaria te dejara boquiabierto: licenciado en Derecho en septiembre de 1996 por la Pontificia Universidad Católica del Perú (PUCP) y con nota sobresaliente porque era chancon. O sea, es una abogado, aunque no ejerce. Asimismo, posee una maestría en Relaciones Internacionales, con especialidad en Comunicación y Negociación Intercultural, por la Universidad de Syracuse, de Nueva York, donde también llevó los cursos del Programa de Análisis y Resolución de Conflictos. y fungió como docente del Curso de Comunicación Política en la Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación de la PUCP (2003-2005). Si tuviste cable durante en 2003, lo recordaras en canal N como presentador del programa político "Esta Semana", que se transmita los domingos. 

Sin embargo, lo suyo es la actuación y la dirección. Debido a su estrecha relación con estas artes, muchos esperan cambios importantes en el sector cultura. Las anteriores gestiones han sido acéfalas y, obviamente, no se avanzando mucho en políticas culturales. Con Del Solar se espera la promoción de la ninguneada ley del artista, mejoras en los temas de interculturalidad y patrimonio, el impulso a la industria del libro, y la papa caliente del Museo Nacional de Arqueología (MUNA) edificio que se piensa erigir en Pachacamac. 

Tampoco el ministerio debe convertirse en una agencia de empleos para los amigos del sector "caviar". Apenas se voceo el nombre de Salvador, la mayoría de estos artistas ligados al activísimo saltaron de un pie y lo felicitaron. ¿Quienes le extendieron el saludo? Diego Bertie, Aldo Miyashiro, Tatiana Astengo, Lucho Cáreces,  Javier Valdés, Paul Vega, Magdyel Ugaz, Roberto Moll, Jason Day, Renato Cisneros, Melania Urbina, y gente relacionada al cine como Miguel Valladares, Frank Pérez Garland y Fernando Villarán. Entre los comentarios decían cuan "esta preparado para eso, es un lujo (de ministro)", "persona brillante", "persona preparada e inteligente ", "un tipo inteligente y capaz", "un hombre estudioso y preparado", "está muy capacitado”.

Ya que carecer de dudas y sospechas no es periodismo, nos preguntamos si ellos con sus lindas y decoradas frases buscan un empleo en el ministerio. Recuerda que una vez, algunos se involucraron con la gestión edil de Susana Villaran.

No es un secreto para nadie que en el medio artístico existe una hermética argolla y padrinazgo, e ingresar a ella es difícil. Prácticamente, un actor o actriz desconocida que sueña dedicarse a una carrera artística en la televisión, teatro o el cine tiene que comulgar con sus posturas progresistas, como el repetitivo discurso de la solidaridad e igualdad.  Una vez que aceptas incondicionalmente sus ideas y no oses criticar su aura santa de moralidad, te dan la mano. 

Precisamente, el columnista Aldo Mariategui -quien no es de nuestra devoción- hace una critica a Del Solar.

En dos sendas columnas de opinión, aparte de felicitarlo, le llama "ultracaviar, sin ninguna experiencia administrativa y con una ambición política desmedida (quiere ser presidente)" ¿a lo Reagan? Añade que los que entraran a trabajar con el serian "asesores caviares (toda la PUCP va a tener chamba muy bien pagada allí)". 

Luego menciona un manifiesto o carta de apoyo a la entonces candidata izquierdista Veronika Mendoza, la cual firmaron 44 personas pertenecientes a la dirección y producción como el ahora flamante ministro. ¿Que pedían en el comunicado? Pues "una nueva legislación, que implica subsidios y proteccionismo, los mismos subsidios". Cita al conocido Bruno Pinasco, conductor de Cinescape: “Tener la posibilidad de que exista una ley que apoye producciones con subvención o derivación de impuestos”. En cristiano: que otro sonso financie mis actividades… O sea, pagas impuestos con el sudor de tu frente no para financiar subsidios que alivien la pobreza, mejoren la atención en hospitales u otras urgencias, sino para que Bruno y Salvador hagan sus pelis…"

Acaba diciendo que "cuando les interesa, dejan de ser izquierdistas o solidarios para pasar a ser típicos mercantilistas interesados en recibir renta estatal para sus fines. Ya veo el festín de subsidios que se viene con Salvador para sus patas artistas… ¡Barranco celebra!"

Ok, puede sonar bastante duro sus palabras, pero, hablando sin ambages, ¿no es la verdadera intención de la izquierda aspirar a ser burgueses y con mucho billete? La historia no se equivoca y nos dice que sí. Al parecer, por ahora, Alditus tiene algo de razón. 

Ya hemos visto la calidad desigual de los largometrajes peruanos. Algunos son piezas de colección, pero otros ni siquiera sirven para integrar un catalogo de 50 grandes películas que debes ver antes de estirar la pata.

Como leímos en un comentario de un usuario de Facebook en la pagina Altavoz: 

Dime a quien admiras, te diré cómo eres.
Jason Day, Roberto Moll, Tatiana Astengo, Bruno Ascenzo... se pronunciaron a favor de que nombraran de ministro de Cultura a uno como ellos.
Ahora cualquiera se cree ministeriable, se ponen en la cola por si meta la pata.

Señor ministro, aplíquese a las políticas de su gestión y no caiga en la lisonjeria y el amiguismo. Bye.

Las Seleccionadas: cadenciosos éxitos de los 70

Durante los 70 se hicieron grandes obras musicales que contribuyeron en mejorar la industria musical y, por ende, enriquecer al oído exigente. Hoy nos concentramos en recordar grandes éxitos que mantuvieron un ritmo intenso y alegre. Pon a mover un poco tu esqueleto -si estas con audífonos es super- y envuélvete por la música de los 70.

1) The Four Seasons ‎– Who Loves You

Banda estadounidense liderada por el agradable voz en falsete de Frankie Valli. Gozan de una larga trayectoria que principia en 1961. Debido a las armonías vocales que transmitían en cada éxito, las fama les alcanzo y con ello el cariño del publico. Paralelamente, Valli hizo una carrera de solista. "Who Loves You" pertenece al disco homónimo de 1975 y llegó en agosto al #3 de las Hot 100 y en septiembre al #7 Adulto Contemporánea y #6 de los charts por nueve semanas. 

2) Earth, Wind & Fire ‎– "Fantasy"

Déjate llevar por la siguiente canción de la agrupación Earth, Wind & Fire. Los estadounidenses fusionan distintos géneros como el R&B, soul, funk, jazz, disco, pop, rock, latino y africano. Su propuesta le ha valido el reconocimiento mundial. Escuchemos del octavo álbum de All 'N All de 1978 la canción "Fantasy". En febrero de 1978 ingreso a los siguientes rankings: #12 del R&B y #14 de los charts por diez semanas. #32 de las Hot 100 en marzo.

3) The Temptations - "Papa Was A Rollin' Stone"

La otrora importante casa discografica Motown reunió en su momento de gloria a las mejores bandas e interpretes que cambiaron el panorama musical de los 60 y 70. Entre las cuales encontramos a The Temptations. El quintento había colocado varios hits en distintos rankings con halagüeños resultados. Sin embargo, nos sorprendió con esta maravillosa canción que se extrajo del disco All Directions (lanzado en 1972). "Papa Was A Rollin' Stone" trepo el primer puesto de las Hot 100 en octubre y el #14 de los charts por ocho semanas en enero de 1973. Desde entonces ha sido versionada por diversos cantantes como Phil Collins, George Michael, entre otros. La edición del álbum dura 11:46 y el sencillo -que escucharas- es de 6:58. 

Recientemente se incluyo como parte del soundtrack de la cinta The Nice Guys (Dos buenos tipos). Los compases iniciales se oyen cuando aparecen los créditos al comienzo.

4) Kool And The Gang - "Jungle Boogie"

Es hora de mover el cuerpo con el contagioso sonido del grupo estadounidense Kool And The Gang. Escucharemos "Jungle Boogie", efusiva canción perteneciente a Wild And Peaceful de 1973. Ingreso hasta el #4 de las Hot 100 en diciembre. Veinte años después se incluyo en la banda sonora del filme Pulp Fiction (Tiempos Violentos) del innovativo cineasta Quentin Tarantino.

5) Marvin Gaye - "Got To Give It Up" 

Vamos ahora con el consentido de la famosa disquera Motown: el estadounidense Marvin Gaye. En marzo de 1977 se lanza el LP doble en vivo (bajo el sello Tamla Records, subsidiaria de Motown) Live At The London Palladium. Eran partes de conciertos realizados en Londres durante octubre de 1976. Con la excepción del ultimo track "Got To Give It Up". Escrita y producida por el escoces Al Stewart, sí el mismo de "Year Of The Cat", como un pedido de Gaye para hacer un éxito basado en el genero del momento: el disco. Se grabó en Los Angeles, Estados Unidos. #1 de las Hot 100 en abril y #7 de los charts por diez semanas en mayo.

6) Looking Glass - "Brandy (You're a Fine Girl) "

Vamos a presentarte al cuarteto estadounidense Looking Glass. Solamente lanzaron dos álbumes, el primero, del cual hablaremos, es el homónimo de 1972, y destaco ""Brandy (You're a Fine Girl)". Solamente el single vendió cerca de un millón de copias. Llegó al #1 de las Hot 100 en junio y #51 de los charts. En 1974 cambian de nombre a la banda.

7) Chicago - "Make Me Smile"

Finalizamos el posteo con la rítmica canción "Makes Me Smile" de la banda estadounidense Chicago. Perteneciente al doble LP y segundo álbum Chicago (también conocido como Chicago II) de 1970. En la voz principal no destaca la de Cetera sino del guitarrista Terry Kath. El fallecería en 1978 al suicidarse con su propia arma. #9 de las Hot 100 en abril. Hay tres versiones de la canción: album version (3:32), single (2:58) y para el el recopilatorio de 2002 The Very Best of Chicago: Only the Beginning (4:26).

Ya estamos acercándonos a los diez años de imparable continuidad, así que sigue disfrutando de la mejor música que solamente te trae nuestro blog. Gracias por seguirnos, hasta otro posteo. Bye.

Cuando el amor y la politica se juntan

El ahora exministro de Defensa Mariano González y su bien remunerada novia Lissete Ortega Orbegoso

Dice la siguiente estrofa de una canción de Marcos Llunas (el hijo del conocido interprete español Dyango)

[...] Por amor descubro 

por amor te extraño 

por amor te sueño 

y voy de tu mano 

por amor me siento diferente 

voy nadando contra la corriente 

Por amor soy bueno 

por amor soy malo 

soy un navegante 

que hoy ha naufragado 

que dibuja una mirada ausente 

te descubre de entre tanta gente 

por amor [...]

Bueno, lógicamente que el posteo de hoy no tiene nada que ver con empalagosas canciones de Llunas, ¿verdad? sino con el ultimo affaire que cobró la primera victima del gabinete de "lujo" de PPK: Mariano González.

Cuando pensamos que la clase politica se habia curado (y aprendido) del explosivo affaire que ocurrio en el gobierno del entonces presidente Alejandro "Ecoteva" Toledo, el exvicepresidente y Ministro de Comercio Exterior y Turismo Raul Diez Canseco (55 años) protagonizo uno que afecto su reputacion. Se habia enamorado de Luciana de la Fuente (26 años), quien era la novia de su hijo. O sea, ¡se metio con la chica de su hijo! Estar enamorada de alguien vinculado al poder traia consigo sus grandes beneficios. Fue contratada en Prompex y gozo de un sueldo abultado. A su padre Germán de la Fuente se le emitio un Decreto Supremo 047, el cual flexibilizaba el régimen tributario del restaurante que poseia en el aeropuerto Jorge Chavez. Lo peculiar del asunto es que De la Fuente adeudaba a la Sunat. Incluso los dos primos de Luciana -Juan Manuel y Mariana Ostoja Carmelino- les favorecieron con sendos empleos en Prompex y Promperú. El escandalo sacudio el gobierno de Toledo el 6 de nobviembre de 2003 y mellaba su ya alicaida popularidad. Diez Canseco tuvo que renunciar a inicios de 2004 y se justifico, además excusarse ante el pais, diciendo que "amar no es un delito". "Completamente enamorados", diria Chayanne. Y Danny Daniel explicaria que el "el amor el amor siempre esta en mi camino, el amor el amor siempre juega conmigo".

Trece años despues la historia se repite. Parte II.

El domingo el programa periodistico Panorama revelo una relacion sentimental del ministro de Defensa Gonzalez con una chica abogada de 32 años llamada Lissete "Lichi" Ortega Orbegoso. Hace un mes (el 17 fue contratada y el 18 de octubre se publico la resolucion en el diario El Peruano) ocupo el puesto de asesora 1 del viceministerio de politicas para la defensa y cuatro dias despues (el 22 de octubre) fue nombrada asesora n° 2 del despacho ministerial. ¡Que meteorico ascenso! Ni el más aplicado trabajador con pergaminos lo puede lograr pero sí Ortega. ¿Y por qué? Obviamente, se repite el modus operandi que leiste en el parrafo anterior.

González Fernandez de 48 pensó que nadie se daria cuenta. Ni la prensa. Es cierto que el amor obnubila a quien vive enamorado. Como dice Llunas "por amor me siento diferente". Machine en un capitulo de Pataclaun canta -en clara referencia a una cancion de Raphael- "estar enamorado es, levantarse con cara de cojudo".

En el reportaje se ven salidas del ministro con su linda asesora. Tambien de reuniones del ministerio. Pero quien es ella. Aunque no lo creas, tenia 18 años fue reina de belleza del Club de Leones de Trujillo, ciudad donde nacio, y postulo como Miss Libertad. 

Si bien cuenta con sobresalientes cualificaciones, designarla como asesora barrena el Código de Ética de la Función Pública. Lo siguiente es una secuela del affaire RDC: “no he cometido ningún acto de corrupción, ni una falta administrativa, ni una falta ética. Lo que he cometido es un hecho de amor. Y eso no es ningun delito". (Las bastardillas son nuestras) ¿Se aprendio el libreto anterior? Hmm, quien sabe. 

Frente a las camaras de Panorama, González, trato de argumentar el porqué su novia trabajo en el ministerio. Para el es "un hecho humano" pues el "unico sentimiento" era de "respeto", y que no ha "nublado" [su juicio]. Añadio que “lo que ha ocurrido después es que nos hemos ido conociendo mejor, y, no me da vergüenza decirlo, nos hemos enamorado y hemos iniciado una relación”. Oh, el amor brota descontrolodamente por todo su ser.

Sin embargo, hoy renuncio al cargo. Su dimision fue bien vista por la clase politica, aunque algunos pidieron una exhaustiva investigacion.

“Al Presidente le agradezco la oportunidad que me dio para servir a mi país, he tratado de hacer una buena gestión (…). Lamentablemente, un hecho de mi vida privada, que debió quedar ahí, ha sucedido. No quiero exponer un solo minuto más a la mujer que amo. Como caballero asumo la responsabilidad de mis actos”.

De esta manera, es la primera baja que sufre el gabinete del primer ministro Fernando Zavala. 

El fuerte zarandeo afecta la estancada popularidad del presidente Pedro Pablo Kuczynski en los sondeos. ¿Le cobrara factura? Es posible. ¿Triunfara el amor? Escribimos un posteo no una telenovela ¿Se estara repitiendo el mismo caso en otros ministerios, gobiernos regionales y municipales? Todo puede pasar en el pais de las maravillas que es el Perú. Bye.

Diez canciones para recordar a Freddie Mercury a 25 años de su partida

Hoy 24 de noviembre se cumplen 25 años del deceso de una de las estrellas mas fulgurantes del rock contemporáneo: Freddie Mercury. Y como la música es nuestra esencia, hoy le dedicaremos un posteo, donde se mostrara un balance de su vida artística, plus diez canciones de Queen que debes escuchar antes de morir y tenerlos en tu playlist. Porque hoy we will rock you!!!

Stone Town esta en la lejana Zanzibar (actual Tanzania) y es una ciudad que puede parecer insignificante y puede que muchos desconozcan su ubicación, pero fue aqui donde Farrokh Pluto Bulsara abrió los ojos por primera vez un 5 de septiembre de 1946, en el seno de una familia creyente en la fe zoroástrica, oriundos de Irán. Pronto Bulsara tuvo una relación cercana con la música desde que fue a estudiar a un internado en las afueras de Bombay, India. Aprendió a tocar el piano y a la postre formó su primera banda: The Hectics. Luego regresó a su tierra natal pero debido a la violencia que asolaba el país, la familia se traslado a Middlesex en Inglaterra. Tenía 17 años. Si bien desde pequeño lo llamaban Freddie ya que no podían pronunciar correctamente su nombre, este fue el nombre con que se dio a conocer al mundo entero. Sus inclinaciones artísticas lo llevaron a estudiar al Ealling College Of Art, en septiembre de 1966, siendo un alumno destacado en la carrera de diseño gráfico. No obstante, soñaba con ingresar a la vibrante constelación del rock que imperaba en aquel entonces. En su camino se topo con personas que compartían el mismo sueño. Uno de ellos fue Roger Taylor, quien era baterista de Smile, una banda conformada por Bryan May en la guitarra y Tim Staffell en la voz principal. Freddie, quien había estado en otras bandas que rápidamente se desintegraron, era fan de Smile. En 1970 al salir Staffell, los dos miembros estables aceptaron a Freddie y se agregaría el apellido Mercury (por el dios romano Mercurio). El nuevo vocalista cambio el nombre a Queen y diseño el logo oficial. Debido que sus amigos conocían a los tres miembros que les urgian un bajista, John Deacon ocupa el puesto. Y así la reina inicio su reinado; graban más de doce álbumes y ofrecen espectaculares conciertos en todo el orbe. Sin embargo, un grave diagnostico marcaría el derrotero final de la banda y la incipiente carrera solista -en paralelo- de Mercury. En 1987 se entera que padece del virus del sida. Recordemos que en aquella década -los 80- a esta enfermedad que diezma el sistema inmunológico se le relacionaba con la homosexualidad pues el primer caso se detecto en San Francisco, Estados Unidos, ciudad donde habitaba una solida comunidad gay. El pánico se generalizo a nivel internacional. 

Desde el ultimo histórico de 1986 concierto ofrecido en el estadio de Wembley, la banda no toco a las multitudes a partir del año siguiente. En la pascua de la vispera Mercury conoce que el VIH ha tomado su cuerpo. Un inexorable deterioro ocurriria, sin embargo, la gran prensa británica y sus escandalosos tabloides (equivalentes a los diarios chicha de aqui) difundieron el rumor de que el front man estaba enfermo. Aunque la banda no confirmo las sospechas, cada día eran menos las apariciones publicas de Mercury. Para cada álbum que lanzaban había una fiesta (Innuendo se lanzo en 1991) no se vio a Mercury. Tras bambalinas se sabia que su salud andaba de mal en peor. Aun en tales condiciones, el talentoso cantante insistió en grabar en el estudio y en las filmaciones de los vídeos promocionales. 

Cuando la situación era insostenible, Mercury desde su hermosa casa de Kessington, donde se recluyo de la prensa indiscreta, emitió el siguiente comunicado. Era el 23 de noviembre de 1991. Según allegados, el sida había hecho graves estragos en su salud. 

"Respondiendo a las informaciones y conjeturas que sobre mí han aparecido en la prensa desde hace dos semanas, deseo confirmar que he dado positivo en las pruebas del virus y que tengo el sida. Es hora de que mis amigos y mis fans en todo el mundo conozcan la verdad, y deseo que todos se unan a mí, a mis médicos y a todos los que padecen esta terrible enfermedad para luchar contra ella"

Fallece al día siguiente a los 45 años. Si la vida intensa que llevo le pago una cuantiosa factura es algo que la historia juzgara. Dejo una gran legado musical e inspiro a noveles artistas a continuar el camino del rock. 

Así informo la prensa internacional de aquel suceso que enluto a miles de fans y al rock.

Ultimo vídeo de Mercury:

Te dejamos un estupendo documental que presento Fox en 2001. 

Y te dejamos con diez mejores canciones, que desde nuestro humilde punto de vista, son las mejores de Queen.

1) Queen - "Bohemian Rhapsody"

Del cuarto album, A Night At The Opera, publicado en 1975 por el sello EMI, una de las canciones que brillaron, esta, sin duda, "Bohemian Rhapsody". Una perfecta combinacion entre rock pesado y opera. Las armonias vocales son le dan ese toque especial, además del piano tocado por Mercury. El mismo la compuso y es parte de la cultura popular. La primera que la oiamos fue en 1992. En 1993 vimos el video en el extinto programa Al rojo vivo de Global Tv canal 13. En el se veia a dos actores del filme El mundo de Wayne alocandose en el automovil mientras oyen la cancion. No podemos dejar de mencionar el espectacular video, el primero en ser emitido. Rompio esquemas pues los singles promocionales no debian ser más de tres minutos. Pero "Bohemian Rhapsody" con sus 6:07 minutos lo pudo lograr. #1 de los charts por nueve semanas y #9 y #2 de las Hot 100 Billboard en enero y marzo de 1976, respectivamente. 

2) Queen - "We Are The Champions"

El himno a los ganadores. Emociona con su poder motivador. Se ha convertido en la favorita de los eventos deportivos y programas de television las veces que aparece un ganador. Sinonimo de ser campeon. Perteneciente al disco News Of The World de 1977, y escrita por Mercury, ha tenido otras versiones como la que ofrecio Robbie Williams para el filme A Knight's Tale (Corazón de caballero de 2001). #2 de los charts por 12 semanas.

3) Queen - "Innuendo"

Ultimo album publicado con Freddi aun con vida. Testimonio postumo que nos dejo Queen en 1991. Hay varias canciones que destacan por su intensidad vocal y melodia. "Innuendo" es una de ellas. Escuchamos una perfecta guitarra flamenca del Steve Howe, guitarrista de Yes. Algunos comparan esta cancion con "Bohemian Rhapsody". Fue escrita por Mercury y Roger Taylor. Fue utilizada como cortina musical de la miniserie Remembranzas de guerra, estreno del canal publico RTP -canal 7- en 1995. En aquel año ingreso a nuestros oidos. Poco despues la rotaba la inolvidable Z rock n pop en su programacion. #1 de los charts por una semana en enero y luego se mantuvo por seis semanas en inferiores puestos.

4) Queen - "Somebody To Love"

Por las armonias vocales se puede asemejar a una cancion gospel. Y parece que asi fuera. Alguien que pide una persona a quien amar. Demas esta mencionar que es una preciosa melodia. Hace cantar al más inquieto. Ya hemos visto sus efectos. Escrita por Mercury para el quinto album A Day At The Races de 1976. En noviembre llego al #2 de los charts por nueve semanas y #13 de las Hot 100. En 1994 la difunta radio San Isidro promocionaba un spot llamado Los originales. Esta cancion iba en las mezclas.

5) Queen - "Under Pressure"

Originalmente iba a titularse "People On Streets" pero quedo con "Under Pressure". Se lanzo como single en 1981 y luego se integro al album de 1982 Hot Space. Escrita por el Duque Blanco David Bowie y Mercury, ingreso en noviembre de 1981 al #1 de los charts por dos semanas, #29 de las Hot 100 y #7 del Mainstream Rock. Pegajoso el bajo de John Deacon que abre los compases iniciales de la cancion. Hasta el rapero Vanilla Ice hizo su cover diez años despues.

6) Queen - "You're My Best Friend"

Pertenece al disco A Night at the Opera y la escribio Deacon. Maravillosa cancion dedicada a la amistad. Lanzada como single en 1976, llego en mayo al #16 de las Hot 100 y #7 de los charts por ocho semanas en julio.

7) Queen - "Bicycle Race"

La hilaridad de esta cancion se combina con el video provocador donde salen varias chicas desnudas montando bicicletas. Escrita por Mercury para el septimo disco Jazz de 1978. En octubre llego al #11 de los charts (combinado con "Fat Bottomed Girls") por doce semanas y #24 de las Hot 100 en noviembre.

8) Queen - "Flash"

9) Queen - "Who Wants To Live Forever"

10) Queen - "Body Language"

Esperamos que el posteo de hoy te haya encantando. Bye.

Si pensabas que todo era The Walking Dead, echa un vistazo a iZombie

Hace poco posteamos sobre Negan, el nuevo personaje de The Walking Dead, que ha sembrado el miedo entre el equipo de Rick Grimes. Y es que hoy los muertos vivientes han recuperado su estatus de antaño. Han cautivado audiencias desde los televisores. Empero, no solo es TWD los unicos que, por ahora, son los reyes del fenomeno zombie, sino una chica también se ha unido. ¿Sabes de que hablamos? Pues de Liv de iZombie.

Si en la década pasada del nuevo siglo los vampiros dominaron la pantalla grande -y con pingües ganancias- la actual década es regida por los zombies. ¿Tienes alguna duda sobre ello?

Recordemos que desde 2000 hasta 2009 se estrenaron diversos filmes como la zaga Inframundo, las cuatro partes de Crepúsculo, Daybreakers, la sueca Déjame entrar, la chica Efecto vampiro, y seguimos contando. Aunque también se exhibieron algunas cintas basadas en muertos vivientes como Zombieland, las dos partes de Exterminio (28 Days Later y 28 Weeks Later, respectivamente), Soy leyenda, El amanecer de los muertos, Tierra de los muertos (del considerado precursor del cine de zombies George Romero), entre otras, comercialmente hablando, no hubo mucha repercusión. No obstante, con la fiebre mundial generada por The Walking Dead es que el genero ha sido revitalizado y con creces. Al mismo tiempo se presentaron algunos filmes como Guerra mundial Z, la continuación de Resident Evil, etc. 

Si pensabas que The Walking Dead era la dueña absoluta de la pantalla chica, estas cometiendo un error. Porque hay una serie que enfoca de otra manera a los zombies. ¿Como se llama?, te estarás preguntando. Es iZombie. 

Rose McIver, la protagonista principal de la teleserie de marras 

Un momento, ¿así se llama? ¿Acaso es un programa que se puede descargar gratuitamente de iStore? No, en absoluto, si bien pareciera que así fuera.

El comic

Primero sepamos que iZOMBIE es un comic publicado por las antípodas de Marvel, o sea, DC comics a través de la editorial que lo imprime, Vertigo, desde julio de 2010 hasta agosto de 2012.

Primer número del comic

#2, 3, 4 y 5 del comic 

Numero final

Imágenes del primer comic:

Debemos acotar que el comic difiere mucho de la teleserie. En primer lugar nuestra protagonista se llama Gwendolyn “Gwen” Dylan y tiene veintitantos años. Notaras que la foto inferior aparece la protagonista vestida de sepulturera. Cuando sus compañeros se retiran, ella aprovecha en comerse el cerebro del cadáver a su cargo. Los hechos transcurren en Eugene, Oregon.

La teleserie

El primer capitulo se emitió por The Warner Channel (TCW) el 17 de marzo de 2015. En esta ocasión el personaje principal se llama Olivia Liv Moore (interpretada por la actriz Rose McIver). Trabaja como medico forense y se encarga de diseccionar los cadáveres. 

El siguiente párrafo contiene Alerta de spoiler. Queda bajo tu responsabilidad leerlo.

Liv tenia una vida asegurada. Era una aplicada estudiante de medicina y tenia un novio con quien se iba a casar. Un día acude a una fiesta en un bote y acaece lo impensable: ocurre un confuso accidente que le cambiara completamente. Un extraño individuo la convirtió en zombie. Poco a poco la tez de su piel se volvió pálido así como el color del cabello. Su hambre se circunscribe a degustar cerebros frescos. A pesar de todo, y la suspicacias de su familia y amistades, ella trata de mantener una existencia normal. Trabaja como forense en la morgue de Seattle, Washington. Su jefe Ravi Chakrabarti (Rahul Kohli) no sabe nada sobre su verdadera personalidad hasta que la descubre comiendo cerebros. Aunque el comic dice que necesita comer uno al mes, en la serie se puede apreciar que los come diariamente. Al igual que el comic, las veces que los digiere puede ver a través de visiones lo que el/la padeció antes de morir. Asimismo, le modifica su comportamiento. Por un momento de imprudencia llegara a trabajar para el detective Clive Babineaux (Malcolm Goodwin). Juntos, y de manera indirecta, resolverán los casos . Mientras tanto Liv busca encontrarse con Blaine "DeBeers" McDonough (David Anders), el hombre que la transformo en lo que es ahora. 

Liv en el momento que desperto como zombie

Con Ravi Chakrabarti en la morgue

Liv en su estado real

Creada por  Rob Thomas, guionista de series exitosas y la también guionista y productora Diane Ruggiero. Ambos estuvieron detrás de Veronica Mars. Y ahora permanecen juntos para realizar iZombie. Se han transmitido dos temporadas, la primera de 13 capítulos (desde el 17 de marzo de 2015 al 9 de junio de 2015) y la segunda de 19 capítulos (desde el 6 de octubre de 2015 hasta el 12 de abril de 2016). Debido a la preferencia del publico se programara la tercera temporada para el 4 de abril de 2017.

La protagonista posando ante cámaras.

Si te consideras un fan empedernido de la temática zombie, no debes perderte iZombie. Los cableoperadores de aquí no las emiten. Ergo, bajatela de la internet. Al verla podrás elucidar una duda: ¿llegara a destronar a TWD? El tiempo lo dirá, como siempre. Hasta otro posteo. Bye.